德彪西概述：德彪西生平经历是怎样的？德彪西代表作品有哪些？本文这就为你讲解：德彪西概述阿希尔-克劳德·德彪西（法语：Achille-ClaudeDebussy，1862年8月22日－1918年3月25日），法国人，十九世纪末、二十世纪初欧洲音乐界极具影响的作曲家、革新家，同时也是近代“印象主义”音乐的鼻祖，对欧美各国的音乐产生了深远影响的影响。德彪西幼时年起即受到印象派艺术的熏陶。

他在马斯奈等前辈作曲家首创的法国音乐传统的影响下，融合了东方音乐，西班牙舞曲和爵士乐的一些特点，将法国印象派艺术手法运用到音乐上，建构出有了其别具一格的和声。其音乐对自他以后的作曲家产生了深远影响的影响。德彪西的代表作品有管弦乐《大海》、《牧神午后前奏曲》，钢琴曲《前奏曲》和《练习曲》，而他的创作最高峰则是歌剧《佩利亚斯与梅丽桑德》。德彪西被都是为印象派音乐的代表，虽然他本人并不表示同意，甚至设法靠近这一称呼。

一些作家如罗伯·施密兹（E.RobertSchmitz），塞西·格雷（CecilGray）亦指出德彪西是一位“象征物主义者”而非“印象主义者”。《新的格罗夫音乐辞典》内文也写道，将德彪西的音乐美学称作“印象主义”是不尽精确的。

第一次世界大战期间，他写出过一些对遭到痛苦的人民抱有同情的作品，创作风格也有所转变。此时他已患癌症，于1918年德国反攻巴黎时去世。德彪西生平经历一、成就德彪西被指出是印象派音乐的代表，虽然他本人并不表示同意并设法靠近这一称呼。一些作家如罗伯·施密兹（E.RobertSchmitz），塞西·格雷（CecilGray）指出德彪西是一位“象征物主义者”而非“印象主义者”。

《新的格罗夫音乐辞典》内文也写道，将德彪西的音乐美学称作“印象主义”是不尽精确的。不管怎样，德彪西幼时年起即受到印象派艺术的熏陶。他在马斯奈等前辈作曲家首创的法国音乐传统的影响下，融合了东方音乐，西班牙舞曲和爵士乐的一些特点，将法国印象派艺术手法运用到音乐上，建构出有了其别具一格的和声。

其音乐对其他的作曲家产生了深远影响的影响。二、出生于德彪西一家原是农民世家，在大约1800年他们由勃艮第迁到巴黎。其祖父是卖酒商，后则沦为一名木匠。而德彪西的父亲曼纽-阿希尔（ManuelAchille）则曾在海军当步兵七年，后来与妻子维多林移居圣日耳曼昂莱并经营一家瓷器店。

德彪西于1862年8月22日出生于圣日耳曼昂莱，他也是曼纽夫妇的头一胎。曼纽期望他的儿子沦为一个海员。

1870年普法战争期间，德彪西举家迁往到戛纳的姑姐克莱门汀（Clementine）家。虽然德彪西并非名门音乐世家，也没较好的音乐环境，但他却十分热衷音乐，幼年时就显露出明显的音乐才能。克莱门汀为德彪西决定了钢琴课，由一位叫让·西汝蒂（JeanCerutti）的意大利人兼任教师，于七岁开始自学钢琴。

三、就学1871年10岁的德彪西取得曾是肖邦学生的MarieMautédeFleurville的关照。1872年，11岁的德彪西转入巴黎音乐学院，在那里自学了12年，他的作曲课、音乐理论及历史课、和声课、钢琴课、风琴课、声乐课老师们，完全都是当时的著名音乐家。有ErnestGuiraud、Louis-AlbertBourgault-Ducoudray、Eacute;mileDurand、Antoine-Franccedil;oisMarmontel、CésarFranck、AlbertLavignac。

德彪西是一个看序就能知音的学生，他的钢琴托弹奏得十分出众，可以展开专业弹奏，他弹奏过贝多芬、舒曼和韦伯的钢琴奏鸣曲，肖邦的《第二叙事曲》。德彪西在音乐学院自学时，就显露出是一个富裕创意精神的学生。他在自己自学音乐的过程中，一直有一种超越陈规、探寻新领域的反感心愿。为了谋求一种新的音响人组，他经常在钢琴上倒数弹奏一串串的减和弦、九和弦、十一和弦以及全音音阶等等。

他弹奏的和弦，毕竟不按照传统规则不予以备和解决问题。为此，他经常遭教师们的责备。

四、升华1880年，德彪西到俄国兼任了柴科夫斯基的挚友——梅克夫人的家庭钢琴师。这个机会使他受益匪浅。他由此开始认识到许多俄国音乐大师的作品，尤其是穆索尔斯基的作品。

这位大师的极具特色的精致和声，对年长的德彪西产生了深刻印象的影响，为他后来所首创的“印象主义”音乐奠下了基础。五、大放异彩1884年，德彪西以大合唱《玩世不恭儿》(《LEnfantprodigue》)荣获罗马大奖，并取得了一份奖学金和前往设于意大利罗马的法兰西学院4年求学的资格。从此，他的创作活动渐渐频密一起，同时，他还普遍交好当时欧洲最活跃和最有影响的作曲家，并对瓦格纳的音乐产生了浓烈的兴趣。

1885年-1887年，德彪西是在意大利罗马童年的。1888年他没已完成罗马的学业，就离开了那里，到德国拜为罗伊特参与音乐节，在那里他被瓦格纳式的歌剧震惊了，他在拜为罗伊特睡到1889年才返回巴黎。

瓦格纳早在1883年就去世了，但是他的音乐风格影响了青年德彪西。1889年，巴黎举办世界博览不会，那一年巴黎艾菲尔铁塔竖立一起。在博览会上，德彪西听见了爪哇甘美朗的弹奏，对十二平均律和五声调式印象深刻印象。六、成型1890年以后，德彪西和象征派诗人马拉美结识，他重新加入了以马拉美派的巴黎文艺沙龙。

在这里，德彪西结识了许多青年艺术家。他常常参与他们的艺术辩论聚会，这些艺术家们的一些全新的艺术观点和思想深深地影响着德彪西。他开始喜爱他们的诗，并为这些诗歌谱曲。

这时，他的音乐已开始具有“印象主义”色彩，并渐渐发展沦为他最后总的艺术风格。德彪西代表作品有哪些？德彪西的音乐和古典主义音乐相去甚远。

在他的作品中已看到古典主义音乐的缜密结构、深刻印象的思想性和逻辑性，也看到浪漫主义音乐的非常丰富情感，取而代之的则是无法解释的幻想因素、阴暗的感觉和神奇莫测的色彩。他的和声细致、繁琐，配器新奇而富裕色彩，旋律散发出冷漠飘忽不定的感觉，这都是古典主义音乐和浪漫主义音乐所不具备的。

德彪西一生创作的作品虽然不多，但他的作品每大城有其引人注目的特色。他的许多作品早已沦为“印象主义”音乐的典范，其中知名的有：歌剧《佩列阿斯和梅丽桑德》，管弦乐曲《牧神午后》、《夜曲》，三首交响素描《大海》，钢琴曲《版画集》等，此外还有一些声器乐和室内乐作品。

德彪西的音乐具备划时代的意义，特别是在是他那独有的“印象主义”风格，对二十世纪现代音乐起着了直接影响起到。因此德彪西又往往被指出是二十世纪现代音乐的首创人物。除了作曲、教学外，德彪西也专门从事音乐评论的工作，由于他的评论立场中肯，言辞锐利，非常不受人敬重，曾出版发行乐评集。由于此时巴黎美术界的发展正值颠峰状态，雷诺瓦、毕加索、塞尚等画家十分活跃，当时毕加索已完成一幅取名为《日落·印象》的所画而名噪一时，这乃是印象主义、印象派等艺术形式用语产生的开端。

再行再加文学作品都以标榜印象主义为题材，这些文学家与艺术家相互往来，对于音乐家有相当大影响。德彪西欲将其理论应用于到作品中，发展沦为印象主义，沦为印象主义的创始人与已完成者。生前的最后十年，是德彪西艺术颠峰的时期，许多最出色完结的代表作均相继已完成，合为一派而闻名世界，也常常在欧洲各国弹奏与指挥官自己的作品。至50岁起，被癌症所困，身体日益衰微。

1918年3月25日，德军空军和炮兵对巴黎发动了春季攻势，德彪西因癌症在巴黎的家中去世。逝后葬在Passy公墓，已完成了他死后“在树木和鸟儿中”长眠的遗愿，他的妻子和女儿同他葬在一起。

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